Pense em um filme em que você sai restaurado da sessão. Renova a fé na humanidade, vê sentido nas coisas, acredita que a empatia realmente existe. Agora coloque uma direção impecável, um elenco profissional/amador com química incrível e muita representatividade sendo colocada em pauta. E ah, por último, uma pitadinha de tensão. Pronto. Tá aí a receita de Era o Hotel Cambridge.
A sinopse é mais ou menos a seguinte: refugiados e sem-teto dividem um edifício abandonado em São Paulo que foi ocupado pelos mesmos. A vida deles é uma constante roleta russa, pois uma ameaça de despejo os assombra todos os dias. Como se não bastasse isso, eles ainda têm que lidar com seus problemas pessoais e de convivência, coisas que são recorrentes por lá.
Tudo aqui acontece de forma muito intensa. Temos refugiados de outros países tentando a sorte no Brasil, temos brasileiros sem-teto tentando sobreviver de alguma forma e temos cenas reais dessas pessoas misturadas com outras encenadas. E por incrível que pareça, funciona muito bem. O filme tem um tom documental mesmo não sendo 100% um documentário.
A linguagem é boa, as atuações são competentes e muitas cenas são absolutamente incríveis. A gente tinha uma diretora correndo risco junto com todos os moradores do lugar e ela presenciar isso tudo deu muita voz ao filme. É magnífico esse estilo “primeira pessoa” que sentimos ao assistir os episódios da vida dessas pessoas. Eliane Caffé acertou isso em cheio. Temos alguns problemas de ritmo e montagem, mas são até fáceis de relevar de tanto que todo o resto é cativante.
Pra finalizar, nem é preciso dizer que na atual situação do mundo esse longa fica mais importante ainda, né? Representatividade de quem vive oprimido nunca é exagerada. Os países podem até ter muros, mas o cinema não.
