Há momentos em que O Homem que Não Vendeu sua Alma parece um tio mais velho e gentil de Game of Thrones. Martin foi inspirado por alguns dos episódios mais sangrentos da história inglesa, particularmente durante os anos 1400 e 1500. Também podemos ver reflexos da política americana no texto.
Vencedor do Oscar de 1967, baseado na peça de Robert Bolt de 1960, O Homem que Não Vendeu sua Alma, narra a luta entre Henrique VIII (Robert Shaw) e Sir Thomas More durante os anos finais da vida deste último. Focado no desejo do rei de se casar com sua amante, Ana Bolena (Vanessa Redgrave), e em sua decisão de se separar da Igreja Católica Romana, o filme mostra o que divide Henrique de More e os eventos que levaram à execução deste último. Embora o filme, dirigido por Fred Zinnemann a partir do roteiro de Bolt, seja fiel em traços gerais ao registro histórico, ele toma liberdades notáveis. É uma história sobre política e como a nobreza de um homem bom não consegue resistir aos caprichos de um tirano.
Segundo a Igreja Católica, More foi martirizado quando o carrasco lhe tirou a cabeça. De acordo com Henrique, foi um ato necessário – o seu antigo Lorde Chanceler e antigo amigo recusou-se a reconhecer como legítimo o seu rompimento com o Papa e, porque More era respeitado e tinha influência, a sua intransigência poderia fomentar agitação. O filme dramatiza os acontecimentos, com excesso de diálogos e interações individuais entre personagens. A tagarelice do filme é compreensível, principalmente por ser baseado em uma produção teatral.
A atuação é um dos pontos fortes do filme e ele está repleto de atuações impecáveis. O elenco possui muitos nomes respeitados. Paul Scofield ganhou o Oscar por sua performance cuidadosamente contida, que combinava a capacidade de transmitir um discurso erudito com uma inteligência astuta. As explosões ocasionais de raiva justificada de More têm poder porque, na maior parte, Scofield o retrata como um indivíduo quieto e cuidadosamente controlado. Apoiando Scofield, e também indicados ao Oscar, estão Wendy Hiller como a esposa de More, Alice, e o tempestuoso Robert Shaw.
O Homem que Não Vendeu sua Alma foi um dos últimos filmes conceituados dirigido por Fred Zinnemann. Ele ganhou o Oscar tanto pelo filme quanto por sua direção. Foi sua segunda vitória, a outra tendo sido por A Um Passo da Eternidade. Com os cenários limitados e pouca ação do filme, Zinnemann deixou os atores assumirem o controle. A cinematografia colorida é nítida e limpa. A dramaticidade do filme emerge do diálogo e da interação entre os personagens e Zimmermann parece ter entendido a importância de enfatizar esses aspectos da produção.
O Homem que Não Vendeu sua Alma quebrou a sequência de dois anos em que musicais ganharam o Oscar e marcou uma virada do Oscar em direção a filmes sérios e de prestígio. Embora diversas comédias e mais um musical fossem homenageados na próxima década, a produção era um presságio da direção que o Oscar acabaria tomando – filmes “importantes” impecavelmente realizados. Em parte devido ao cenário de época, o filme envelheceu bem, embora esse tipo de drama já não esteja tanto no mainstream. O Homem que Não Vendeu sua Alma oferece uma lição de história envolvente, embora um tanto seca, com humor discreto e atuações poderosas para evitar que tudo se torne entediante.
